Art Rotterdam 2022

18 mei 2022

Vandaag opende de beurs voor pers, vips en genodigden. Dit gebeurt wat later in het jaar dan normaal, februari was nog te onzeker vanwege de pandemie. De beurs lijkt kleiner door wat aanpassingen in de indeling (die overigens een stuk overzichtelijker is). Er waren minder buitenlandse galeries, maar er is veel moois te zien. Eerder was ik bij ARCO in Madrid, maar mijns inziens is in ieder geval dit jaar Art Rotterdam spannender. Er zijn opvallend veel textiele werken, maar wat mij opviel dat er weer relatief veel schilderkunst te zien is en met name bij de Belgische galeries waarvan er een aantal acte de presence geven. Er zijn solopresentaties met video’s bij galeries onder de noemer Projections, maar ik heb in de beurs minder de neiging bij een video te staan kijken, zeker als het iets is als die van Guido van der Werve die een gevoelig onderwerp laat zien. Bij deze een indruk:

Hans Broek: Elmnina – 2021
Hinke Schreuders
Niels Post & Petra van Noort
Raquel van Haver
David Bade
Krijn Giezen: untitled – 1966
Bij Ellen de Bruijne ?
Daniele Formica: Magic, Madness, mania, man – 2022
Machteld Rullens: Box (turtle) – 2020 – 2022
Helen Verhoeven: Judith and her helper – 2018
De subtiele presentatie van Brinkman en Bergsma met werk van Inez de Braauw die ook is genomineerd voor de NN Art Award 2022.
Thierry Oussou: Workers – 2021
And the winner of the NN Art Award 2022 is: Vytautas Kumza
Maar van mij had Thierry Oussou ook mogen winnen!
Inez de Brauw won ook niet!
Pieter Paul Pothoven: Consignor Consignee
Pieter Paul Pothoven: Consignor Consignee
Heidi Ukkonen: Not that pretty – 2021
Flexboj & L.A.: Five Monkeys – 2021
Harry Markusse
Bert Boogaard: Pugin’s Memo’s – 2021 en Lint-Correctie – 2021
Een Rotterdams duo: Anne Wenzel en Charlotte Schleiffert bij Akinci
Waar ook Jaap van den Ende te vinden is.
Marijn van Kreij: Untitled (Picasso, the painter, 1963) – 2019
Peter Martens: Bijna Juist – 2021
Alexander Schabracq: Untitled – 2022
Anne van Boxxelaere: Stories – 2021
Een crowdfunding editie van Simon Funiwara bij Melly
En on the way back zijn er nieuwe portretten van Raquel van Haver in de stand verschenen
Ook buiten gebeurt van alles, waaronder de performer Toine ‘Dutch Bushman’ Klaasen met een installatie
en V&B (Alex Jacobs en Ellemieke Schoenmaker): Continental Drifter #3 – 2021 – 2022

Art Rotterdam 2022

Distance Intime

16 augustus 2019

In Montpellier is een nieuw instituut opgericht en in juni geopend onder de naam MO.CO. (Montpellier Contemporain) dat uit drie delen bestaat: Hotels des Collections, La Panacée en l’École des Baux Arts. Bedoeling is daarmee een nieuw horizontaal en multifunctioneel model voor musea te beginnen en daarmee op diverse niveaus de kunsten in Montpellier te laten bruisen.

Montpellier is een aangename stad, er is een Universiteit, de stad is ruim opgezet en wordt ook wel het Parijs van het zuiden genoemd. Er gebeurde weinig, terwijl je in de vierde stad van Frankrijk een levendige kunstwereld zou verwachten. Tijd dus om eens te gaan kijken en in eerste instantie het Hotel des Collections te bezoeken waar het de bedoeling is om privécollecties te tonen van over de hele wereld.
Op dit moment is de collectie van Yasuharu Ishikawa te zien onder de titel “Distance Intime”. Een Japanse verzameling met een nadruk op conceptueel werk. De tentoonstelling is bedoeld als landschap waardoor we dwalen en in persoonlijke gebaren een verband met mondiale ontwikkelingen kunnen ontwaren. De kunstenaars die deel uitmaken van de collectie zijn deel van de mondiale kunstkaravaan en voor een deel ook goed vertegenwoordigd in de Franse collecties. Het is vermoedelijk een manier om meer publiek te trekken. Ik heb er met plezier rondgelopen en een aantal bekende werken gezien, maar ook werken waarover ik gelezen had die ik nu voor me kon zien.
Het gebouw waarin zich het Hotel des Collections bevindt, het oude Hôtel Montcalm is hersteld en door een aantal Franse kunstenaars aangepast voor de huidige functie. Er voor ligt een aangenaam park met een groot terras waar het goed toeven is. Bij deze een indruk van de tentoonstelling:

Ryan Gander: Ftt, Ft, Ftt, Ftt, Ffttt, Ftt or somewhere between a modern representation of how a contemprorary gesture came into being, an illustration of the physicality of an argument between Theo and Piet rearding the dynamic aspect of the diagonal line and attempting to produce a chroma-key set for a hundred enigmatic scenes

Ryan Gander: Tell my mother not to worry – 2012, spelletjes in marmer.

Marcel Broodthaers: La signature, serie 1 (tirage illimité) – 1969

Felix- Gonzalez -Torres: Untitled (Monument) – 1989 Een stapel papier met daarop de zin “TEN MEN CAME, ONLY THREE RETURNED” Bezoekers kunnen een vel mee nemen.

Felix Gonzalez-Torres: Untitled (love letter from the war front) – 1988

Felix Gonzalez-Torres: Untitled (March 5th) #2 – 1991

Liam Gillick: The any space whatever – 2004

On Kawara: doos van Date painting uit “Today”-serie met bijpassend krantenknipsel March 14, 1994

Danh Vo: Massive Black Hole in the Dark Heart of our Milky Way – 2012

Danh Vo: Massive Black Hole in the Dark Heart of our Milky Way – 2012, titel van het jaar!

Pierre Huyghe: Zoodram 4 – 2011

Pierre Huyghe: Untitled (Human Mask) – 2014 Prachtige film van een Makaak-aapje die in een keuken in Fukushima rondzwerft met een wit meisjesmasker op. Erg vervreemdend door de soms menselijke gedragingen in een omgeving die getekend is door de nucleaire ramp.

Vroeg werk van Lawrence Weiner: Tiber – 1967

Gerhard Richter: 5 stehende scheiben – 2002. Wonderlijk werk van de Duitse schilder, maar ook begrijpelijk voor iemand die bezig is met kijken naar de wereld . Hij maakte de werken vanaf 1967

Fischli& Weiss: Untitled -1994 – 2013 Voorwerpen uit het atelier, precies nagemaakt met polyurethaan en daarna beschilderd. Gestopt een jaar na de dood van Peter Fischli in 2012.

Anri Sala: Answer me – 2008, een fanatiek slagwerk spelende man

probeert zijn vriendin te overstemmen die “Answer me” prevelt! Er voor is opgesteld “another solo in the doldrums (Serpentine) – 2011, past naadloos.

Simon Fujiwara: REhearsal for a reunion (with the father of pottery) – 2011 Een hilarisch gesprek tussen de kunstenaar en een acteur die de dialoog tussen vader en zoon bij een eerste ontmoeting willen opvoeren, met allerlei obligate rituelen. Als bevestiging van hun relatie maken vader en zoon een thee-set met mokken en pot naar een klassiek model. Dat originele model moet dan door beiden met een hamer worden kapot geslagen wat de acteur met overduidelijke weerzin uitvoert.

De set van de dialoog na het uitvoeren met foto’s van Fujiwara met zijn vader

En zo ziet het Hotel des collections en het parkje er uit!

MO.CO.