Platforms Project 2022 – Wormhole

13 oktober 2022

Na een digitale versie in 2022 en een late ingedikte herfstversie in 2021 vond Platforms Project in Athene dit jaar weer op volle kracht plaats. Dat was ook te merken aan de bezoekers die feestelijk en in groten getale op kwamen dagen voor de opening. Files voor de deur, verwarde politieagenten aan de ingang die niet begrepen wat er aan de hand was en congestie voor diverse stands tekenden de gretige sfeer waarin het Griekse publiek weer naar deze alternatieve kunstbeurs toog. Na de Coronaperikelen was dit het tienjarige jubileum van de beurs en het publiek wilde zich graag weer aan kunst van de onafhankelijke platforms en initiatieven laven.

Zoals al zeven jaren eerder deed ook EX-MÊKH waaraan ik deelneem weer mee. Voor de digitale 2021 versie van de beurs maakten we een video van het maken van een installatie in een in een atelier gebouwde ruimte met de gemiddelde afmeting van een beursstand. Dit beviel ons erg goed. Toen we de video ook nog twee weken op de gevel van EP7 in Parijs mochten vertonen merkten we dat deze manier van werken meer mogelijkheden biedt. We besloten voor de 2022 editie van Platforms Project een nieuwe stand te bouwen. Dit keer geen white cube, maar een houten ruimte in het bos, een klein theater waarin ook de tweede wand open zou zijn. Hierin hebben Ellen Rodenberg, Maarten Schepers en ikzelf acties uitgevoerd en beelden uitgeprobeerd hetgeen resulteerde in de video Scenes From A Wormhole. De installatie die we zouden vertonen heette al Wormhole, omdat hierin ook aan oud werk zou worden gerefereerd. Verschillende perioden in onze praktijk zouden hierin samen komen. We wilden de video vertonen en werk dat we in het bos hadden gemaakt gebruiken om de installatie gestalte te geven. Bij deze een indruk van de installatie Wormhole:

Opening night
Wormhole
Wormhole
Wormhole
Wormhole (detail)
Wormhole (detail)
Wormhole (zij aanzicht)
Wormhole (detail)
Wormhole (detail)
Wormhole (detail)

Platforms Project 2022

Madrid part 8: Poemas que nunca mostraré

1 maart 2022

In La Casa Encendida, een particulier kunstplatform waar ik eerder erg goede tentoonstellingen zag, wordt in deze kunstweek met EX-MÊKH een overzicht met werk van de Italiaanse kunstenaar Chiara Fumai (1978 – 2017) getoond. Het is de laatste tentoonstelling die ik deze week zie en ook de meest verrassende van wat ik gezien heb. Fumai is een feministisch kunstenaar die situaties creëert en performances uitvoert waarin de vrouw de hoofdrol heeft. Door haar engagement met allerlei maatschappelijk marginale culturen gebruikt zij die om haar werk gestalte te geven. Zij bewondert vrouwen die zich hebben onttrokken aan de patriarchale geschiedenis en geeft die een stem door hun teksten in haar werk opnieuw te laten klinken. De kunstenaar identificeert zich met hen en laat door haar eigen mond hun geschiedenis opnieuw tot leven komen. Zo bracht zij onder anderen het medium Eusapia Palladino, de theosofe madame Blavatsky, de feministisch auteur Carla Lonzi, de gebaarde vrouw Annie Jones, de anarchiste Valerie Solanas (die Andy Warhol probeerde te vermoorden) en de terroriste Ulrike Meinhof opnieuw tot leven in haar werk. Door de aard van haar voorbeelden komen in de performances illusionisme, parapsychologische activiteiten, zelfhypnose en de orale traditie aan de orde, het is niet vreemd dat ik soms aan het surrealisme moest denken. Vooral de werken op papier waarop collages met automatisch schrift worden gecombineerd doen daar erg aan denken.

Chiara Fumai heeft niet lang geleefd, maar in de tijd dat ze actief was een internationale carrière opgebouwd en op belangrijke podia als Documenta XIII en de Biënnale van Venetië haar werk getoond. Ze was wars van documentatie van haar werk. Begonnen als DJ-act, wat al erg time-based was, wilde ze ook niet dat ze als vrouwelijk slachtoffer zou worden beschreven. Ze creëerde ongemakkelijke maar meeslepende situaties die live ervaren moesten worden. Als ik zo rond loop in de tentoonstelling kan ik me goed voorstellen dat zij voor de huidige generatie jonge kunstenaars een rolmodel kan zijn door de ongenaakbare onafhankelijkheid van haar activiteiten en door de efficiënte en relevante vormgeving van haar werk. Van de performances kan alleen door de video’s een beperkt beeld gevormd worden, maar een installatie The Moral Exhibition House die in de eerste zaal is opgesteld, omringd door ander werk geeft daarvan een mooi beeld:

The Moral Exhibition House – 2010-2012, dit huis stond opgesteld in de Karlsaue in Kassel. De kunstenaar voerde daar een performance op in en rond het huis: Shut up , Actually Talk waarin de kunstenaar de persona aannam van kerrmisattractie Zalumma Agradie I say I declameert, een radicaal feministische tekst van Carla Lonzi.
In het huis de installatie Shut Up, Actually Talk, een materialisering van de performance met dezelfde naam
met relevante boeken die als na een explosie rond slingeren
maar waarvan de titels de reden van de explosie doen vermoeden.
Schetsen hangen aan de muur
The prodigy of nature: En de een kast met brieven
Correspondentie van bewonderaars van Annie Jones, kunstenaars en schrijvers uit de 21e eeuw. Tijdens de performance met Alumma Agradi werden deze brieven voorgelezen aan de reeds overleden Annie Jones door middel van een medium.
En nog meer schetsen encollages
Eromheen Astral Body, een installatie waarin paganistische elementen met christelijke Mariaverering worden gecombineerd. In de driehoekige frames een afbeelding van de sterrennevel Hoofd van de heks in het sterrenbeeld Orion
Van de tekst in het groen ben ik niet zeker…
met daarvoor Madonna Horiente – 2016
En weer de sterrenenvel in het beeld Orion, daarop een collage van Fumai en met links een van de drie stalen pijlen met een antiek ontwerp die voor bescherming dienen.
Zo ziet het geheel er dan uit.
Op de om het huis liggende wanden is een complexe muurtekening gereconstrueerd, als in een grot, onder de titel This Last Line Can Not Be Translated . Hierin verwerkt symbolen, zegels, een uit elkaar getrokken godheid en instructies voor een beschermingsritueel tegen patriarchale hiërarchieën
Een van de beschermende pijlen met aan de overkant een zaal met een indruk van het atelier van de kunstenaar.
Een indruk van die ruimte
En de collages van de kunstenaar
Die ik heel verrassend vind!
textielcollage
Altijd goed: zelfgetekende affiche!
Shut Up, Actually, Talk (the video)
The Girl With the Blanket video opgenomen in Hoorn in een gevangenis waar de kunstenaar in residence was. Ze correspondeerde met een misterieuze man en een van de ideeén waaraan ze werkte was een vluchtplan. Zij maakte van de gordijnen en haar kleding een koord van twaalf meter waarmee zij ontsnapte, alleen met een deken om. Daarvban is deze video met bewakingscamera’s.
Chiara Fumai reads Valerie Solanas
Free like the Speech of a Socialist – 2011 – 2013
Der Hexenhammer – 2015 Een combinatie van een uitspraak van Ulrike Meinhof: “Óf je bent deel van het probleem òf je bent deel van de oplossing” met de verbeelding van hoe in de middeleeuwen met heksen werd om gegaan.
In de bijgevoegde collages/teksten werden aanwijzingn voor performances opgenomen
waarmee ze het universum van de terroriste en de geschiedenis van de onderdrukking van de vrouw in haar universum wilde incorporeren.
Deze video met een spiegel laat weinig te raden over…

La Casa Encendida

Madrid Part 7: The Hybrid Fair, colleagues

28 februari 2022

De andere deelnemers aan de beurs waren duidelijk wat meer op de markt gericht, dat zijn wij van EX-MÊKH als onafhankelijk platform niet gewend. Er zat van alles bij: Roemenen met een punk-mentaliteit, maar ook galeries met een koninginnedag-achtige uitstraling en van alles er tussen in. Het was een internationaal deelnemersveld waar zeker een en ander te genieten viel zoals u hierna kunt zien in een beperkt verslag:

De inrichtingsdag zou alleen voor deelnemers zijn, maar ’s avonds verzamelden zich in het restaurant pers en verzamelaars die direct een ronde door de beurs maakten: een pre-preview!
Dat was misschien niet officieel geagendeerd, maar er was wel rekening mee gehouden!
Galería Artizar uit Tenerife
The Off-Space uit Zürich was erg leuk
met dit soort tekeningen
pop-up werken
een mooie installatie
en harige accenten in de architectuur.
Os catro gatos uit Santiago de Compostela pakte uit
tot in de badkamer
Onze buren, Pow Wow uit Athene kennen we uit Athene
met bovenstaande perfromance en zo’n subtiel werkje brengen ze goed werk!
Een schilderij van de sympathieke Juan Fernández Álava in Galéria César Sastre uit Sevilla
en uit Tel Aviv in Israel
Galerie Almacen met fraai abstract werk
Keramiek in Estudio Stendhal uit Madrid
En dan de punkpresentatie, compleet met olielucht
en goede schilderijen bij Artist Run Space Etaj uit Bucarest in Rumània
Een alto-Madonna bij Casa Roga in Ciudad de Mexico, Mexico
Een poëtische video van Hua Lien bij Yiri Arts uit Taiwan over een performance waarin de kunstenaar op zoek is naar de verdwenen witte vuurtoren. Hij zwemt met een grote spiegel in zee, wat doet vermoeden dat er veel bespiegeling bij komt kijken.
Een kale presentatie van sculpturen en dans waarvan ik geen materiaal meer heb
Maar ik vond het verrassend mooi werken.
Twee schilderijtjes
en nog meer werk dat ik niet meer kan plaatsen, maar wel geslaagd vond!

Hybrid Art Fair

Madrid part 5!

25 februari 2022

De opening van de beurs met eerst een VIP-uurtje dat uitliep in een constante stroom bezoekers tot ver in de middag. Daarna was het even iets rustiger en in de avond werd het ook weer druk. Er waren mensen bij van de Spaanse en internationale pers en ons werk werd uitgebreid bekeken en gefotografeerd. De foto’s van onze inrichting komen snel op de EX-MÊKH-site. Om een beetje en beeld te krijgen van hoe het voelt in een expositie in een hotelkamer bij deze wat foto’s:

De VIP-opening
Publiek voor Ellen Rodenberg’s Script
De toegang van de kamer
Waar bijgaande installatie van ondergetekende in de badkamer kon worden bewonderd
door geïntrigeerd publiek
Verdere discussie
en documentatie
De überhippe verslaggever van de Liceo-site
Die erg enthousiast was over onze werken
evenals deze studenten
en deze musicus die direct wilde samen werken!

Zie ook Liceo-magazine!

Hybrid Art Fair

Madrid Part 4!

24 februari 2022

In november werd EX-MÊKH uitgenodigd om deel te nemen aan de Hybrid Art Fair in Madrid. Deze beurs vindt plaats tijdens de Madrid Art Week waarin ook andere beurzen gehouden worden zoals de prestigieuze ARCO. Bijzonder van deze beurs is dat het wordt georganiseerd in een hotel, deelnemers richten hotelkamers in. Vandaag hebben we onze kamer ingericht. Deelnemers zouden een borrel krijgen en daarna was er gelegenheid elkaars presentaties te zien. Toch waren er al allerlei geïnteresseerden die in de kamers kwamen kijken en dat gaf meteen al een echte beurs sfeer. Bij deze een indruk van de EX-MÊKH presentatie Con Alma:

Links in de badkamer: Kees Koomen – Dividido
Rechts schilderijtjes van Ellen Rodenberg
Nogmaals: Kees Koomen – Dividido
Maarten Schepers: Jellyblue – 2022
Achter Ellen Rodenberg – Script
Maarten Schepers: Installatie
Sculptuur: Maarten Schepers – Hatscale – 2022
Schilderijtjes: Ellen Rodenberg
Kees Koomen: Najade
Links Ellen Rodenberg: Script – 2022
Rechts Maarten Schepers – HM7 – 2021
Ellen Rodenberg: Scripts – 2022
overzicht kamer
Voor Ellen Rodenberg – Script – 2022
Daarachter Maarten Schepers – HM7 – 2022
Daarachter Kees Koomen – Medusa – 2020
Links Kees Koomen – Iduna en Hygieia – 2020 en 2019
Midden Maarten Schepers – HM2- 2021
Rechts Ellen Rodenberg – Script – 2022
Maarten Schepers – HM7 – 2022
Kees Koomen: Madrid Diary – 2022
Kees Koomen: Madrid Diary – February 24, 2022
Maarten Schepers: Installatie

Hybrid Art Fair

Madrid part 3

23 februari 2022

Intussen ben ik bezig met mijn Madrid Diary, een dagboek over mijn verblijf in Madrid dezer dagen. Ik zie veel en maak veel mee. Als ik ’s avonds mijn boekje ter hand neem om aantekeningen te maken weet ik vaak al niet alles meer. Juist daarom heb ik besloten ook in onze kamer in de beurs de Shards op te hangen: elke dag een met een indruk van wat de dag bracht. Ik maak ze ’s nacht op mijn hotelkamer en hang ze ’s morgen op. Hier ziet u de eerste drie:

The Diaries (Madrid – Februari 21, 2021)
The Diaries (Madrid – Februari 22, 2021)
The Diaries (Madrid – Februari 23, 2021)
En dat komt dan zo naast een stapelbed te hangen!

Morgen gaan we inrichten en krijgt u een idee van context.

Hybrid Art Fair

Les Idiolithes – II

4 augustus 2021

Op deze tweede avond werden eerst workshops ‘Idioliths’ door KRAATZ georganiseerd. Om 19.30u vond daarna de rituele teruggave van de steen plaats. De steen ging door ieders handen en werd door EX-MÊKH in een daarvoor bestemde tas gedaan waarmee de verantwoordelijkheid voor verdere activiteiten met de steen weer bij EX-MÊKH ligt. Alvorens de steen in de tas ging herhaalde ondergetekende een actie die hij eerder op het Malieveld uitvoerde: ‘The Weight’ . Hiermee illustreerde hij in dit geval de verantwoordelijkheid die hij voelt voor de steen en mogelijke verdere acties.

De steen gaat van hand tot hand
en wordt aan ondergetekende gegeven
‘The weight’
EX-MÊKH verzekert de steen.

Vervolgens werd na een korte pauze een performance uitgevoerd door uw correspondent onder de titel ‘ Sentiers d’été ‘. Hierin werd direct gebruik gemaakt van de geretourneerde steen. In een cirkel werden vijf vellen papier neergelegd met daarop materialen. Vier vellen waren wit en de vijfde was zwart. Terzijde lag de steen. De performer begon de steen rond te rollen waarbij de houten vloer een stevig geluid gaf. Na een ronde begon de performer bij het eerste vel met een kleinere steen een stuk gedroogd stokbrood kapot te stampen op de steen. Daarna besmeerde hij het papier met lijm en strooide daar de stukjes stokbrood op. Vervolgens schreef hij een tekst in het vel.
Bij het tweede steen aangekomen te zijn begon hij een nieuwe tekening te maken met de materialen die hij daar vond en zo voort. Bij het vierde vel lag een vrouw op een badhanddoek, daar rolde hij de steen overheen en maakte een tekening in oliepastel. Daarna rolde hij de steen de hele cirkel nog eens door en rolde hij nog een keer over de vrouw. Daarna tekende hij een liggende vrouw in houtskool als donkere schaduw over de al aanwezige tekening. Bij het laatste vel deed de performer een zonnebril op en tekende sterren in het zwart, waarna hij ‘sharing darkness’ in donker blauw in de tekening schreef en in oranje ‘instead of fear we party’. Daarna ging hij zitten en was de performance ten einde.

De eerste ronde
het bewerken van de Baguette
De tweede keer dat de steen richting vrouw rolt
er op en er over
naar het eerder betekende papier
om daar nog een schaduw over te tekenen
stilleven met tekening van de eerste ‘statie’

Na weer een pauze nam Ellen Rodenberg het woord om het publiek tot participatie te bewegen in de EX-MÊKH workshop: zij had beschilderde vierkante vellen papier op de vloer neergelegd en nodigde het publiek uit de markers die ze had meegebracht te pakken en de abstracte afbeeldingen die op het papier stonden te verbeteren. Hieraan werd met enthousiasme mee gedaan. Vervolgens werd het weekeinde officieel afgesloten, het werd laat voor we het bed in doken!

Ellen presenteert
het materiaal
het kijken
en aan de slag
met stevige halen
en subtiele accenten
of een voetafdruk
concentratie
en tekst
tot slot het bijeen brengen op verantwoorde wijze

KRAATZ

EX-MÊKH