Hamburger Bahnhof

10 december 2019

In het museum waren nog veel meer dingen te zien, een installatie van Cevdet Erek en een tentoonstelling van Lawrence Abu Hamdan naar aanleiding van de Baloise Art Prize 2018 die hij won. Daarnaast werk uit de eigen collectie van dit museum en werken uit de collectie Marx en die van de Nationalgalerie. Zeer de moeite om nog eens te bezoeken waarbij ik vooral erg gelukkig werd van het werk van William Kentridge en van ouder werk van Cy Twombly uit de laatst genoemde tentoonstelling. Bij deze een klein overzicht van wat ik de moeite waard vond:

De tentoonstelling The voice before the law van Lawrence Abu Hamdan
houdt zich bezig met de politieke gevolgen van taal en communicatie. Deze video This Time there were no Land mines uit 2017 gemaakt in de “Shouting Valley” op de Golan hoogte is overal te horen. Families schreeuwen naar elkaar om te communiceren, dit wordt mogelijk gemaakt door de akoestiek van de plek.
Resultaten van een taaltest voor asielzoekers
Vanaf hier weet ik niet echt wat waarbij hoort. Dit is in ieder geval fraai werk – Franz West: Passtücke Eerder zag ik zijn gave show in het Centre Pompidou
Joseph Beuys: Unschlitt/Tallow (Heat Sculpture designed for long -term use) – 1977
Gemaakt voor de Skulpturprojecte in Münster: een mengsel van Stearine en talgvet dat hij in een nagebouwde lege ongebruikte ruimte in Münster goot. De massa werd vervolgens van stukken gebroken en met transformator en thermometers voorzien.
Anish Kapoor: A 1000 names
Joseph Beuys: Das Ende des 20 Jahrhunderts – 1982-1984
Cy Twombly: Free Wheeler – 1955
Cy Twombly: Z.T. – 1964
Robert Rauschenberg: Stripper – 1962
William Kentridge
Idem
Mariana Castillo Deball: There is a space later in time where you are just a memory
Cevdet Erek: Bergama Stereo Bergama is de Turkse naam voor Pergamon waar het bekende altaar vandaan komt dat dichtbij in het Pergamon museum is opgesteld.
Dit is ook een dergelijk altaar, maar in plaats van in sculpuren vindt de strijd plaats in akoestische composities die van het altaar de grote hal in schallen.

Hamburger Bahnhof

Preis der Nationalgalerie 2019

9 december 2019

In maart van dit jaar zijn vier kunstenaars uitgekozen voor de jaarlijkse prijs van de Nationalgalerie die wegens verbouwingswerkzaamheden in het Hamburger Bahnhof te gast is. In aanmerking komen kunstenaars die in Berlijn wonen en werken. Geselecteerd zijn Simon Fujiwara (Londen 1982), Flaka Haliti (Pristina 1982), Katja Novitskova (Tallin 1983) en Pauline Curnier Jardin (Marseille 1980) Een internationaal gezelschap dus waarvan we Curnier Jardin eerder in het Haagse 1646 mochten bewonderen. Simon Fujiwara had goed werk in de tentoonstelling Distance intime deze zomer in Montpellier. De andere twee kunstenaars kende ik nog niet. Ik vond het werk van Katja Novitskaja het meest aantrekkelijk door de vanzelfsprekende wijze waarop ze met diverse middelen en materialen de haar te beschikking staande ruimte beheerst. In september werd echter bekend dat Pauline Curnier Jardin de prijs gewonnen heeft en dus in september 2020 een solotentoonstelling mag maken in Hamburger Bahnhof.

Je merkt bij dit soort prijzen heel erg dat in de “corporate world” budgetten bijna ongelimiteerd zijn en dat er stevig wordt uitgepakt met innovatieve technieken en beeldvormen. Dat heeft ook gevolgen voor het soort kunst dat zich aanpast aan die wereld. Ik denk dat in deze tentoonstelling alleen Curnier-Jardin “poor materials” gebruikt heeft, bewerkte doeken uit het decoratelier van het theater die toevallig ook een erg aansprekend gevolg hebben voor er op geprojecteerde videos.
In The Hot Flashes Forest die met deze technieken zijn gemaakt hangen huiden van vrouwen, Peaux de Dame, die of zijn leeg gelopen, of zijn afgedaan. In de video Qu’un Sang impur herkennen we nog de inspiratie van Jean Genet’s Un Chant d’Amour door de gevangenis waarin een gevangenenbewaarder vrouwelijke gevangenen beloert. Deze dames zijn post-menopauze maar door hun erotische kracht beginnen ze toch opeens weer met bloeden.

Hot Flash Forest met Peaux de Dames
idem
Qu’un Sang Impur met rustende fietser en dames die bloeden
en met nog een hitsige dame

Mijn favoriet is als gezegd Katja Notvitskova. In een totaal-installatie combineert zij tekeningen van holenmensen met de modernste technologieën. Je waant je in een ruimte tussen de tijden die parallel aan je voorbij trekken, een wormgat dat je doet vergeten wanneer je bent. Vooral de manier waarop de ruimte behandelt is die wat ontregelend werkt sprak me aan, het is erg actueel werk.

Op klei geprinte foto’s van dieren bij nacht met flashlight en grottekeningen
Vreemde sculpturen
Die tekeningen waren goed en dat perspectief….
Een ruimte met vreemde bewegende robots met projectie er achter
Je waant je in een David Lynch film

Simon Fujiwara is Engels opgevoed en zijn werk is dan ook wat conceptueler. Hij verzamelt de terug gebrachte boeken van Fifty Shades of Grey, het populaire softe SM-boek, omdat hij vindt dat het maatschappelijke waarden in onze tijd weergeeft.
Zijn installatie met een beeld van Anne Frank die door een camera op een robot-arm wordt geobserveerd, werkelijk tot in de details, zijn erg beangstigend. Het zegt iets over hoe we met zo’n icoon om gaan en hoe agressief kijken kan zijn.

Een verguld exemplaar van Fifty Shades of Grey
De collectie
Anne Frank
Anne Frank geobserveerd
Het ensemble dat Beyonce aan had toen ze het Anne Frank-huis bezocht, werd direct een best-seller!
Vergrote oorhangers n.a.v. de onthoofding van Marie-Antoinette in de Franse revolutie die zijn gemaakt om de revolutie te vieren.

Van de vierde kandidaat, Flaka Haliti begrijp ik niets, ik laat het maar zien om volledig te zijn.

Hamburger Bahnhof

Le sommeil n’est pas un lieu sûr/Imaginaria

21 augustus 2019

Myriam Haddad studeerde af in Parijs in 2017 aan de Ècole des Beaux Arts. De Syrische schilder, afkomstig uit Damascus, verliet haar geboorteland in 2012 om daar haar studie te vervolgen. In 2019 wordt zij reeds gevraagd voor een prestigieuze opdracht: de affiche te ontwerpen voor het beroemde theaterfestival van Avignon. Een jaar eerder was zij al door Yvon lambert uitgenodigd voor de tentoonstelling Rêvez #2 en nu toont ze na het ontwerpen van de affiche recent werk in de Collection Lambert in Avignon. Na eerder Claire Tabouret te hebben getoond  brengt de Collection Lambert nu opnieuw een interessante vrouwelijke schilder. Zij schildert  verhalen in figuratieve voorstellingen, waarschijnlijk een gevolg van de orale traditie die in het Midden Oosten bestaat. Die voorstellingen zijn in een krachtige expressieve en gelaagde stijl geschilderd waarbij het kleurgebruik bepaald ongeremd mag worden genoemd. Ik vind het enorm interessant werk en toon bij deze een indruk van wat ik zag:

Agonia – 2019

Debout 1 – 2019

Un ciel sans soleil – 2019

De kunstenaar confronteert constant grote en kleine formaten zoals hier .

Le Sauveur – 2019

Sopor – 2018

Van de Braziliaanse kunstenaar Vic Muñiz wist ik niet veel meer dan dat ik werken met irissen van hem in het Van Gogh-huis in Zundert heb gezien. Het waren fotocollages die tot reproducties van van Gogh’s irissen hadden geleid. De collages waren gemaakt met fotomateriaal waarvan de kleur en de structuur bijzonder effectief zijn gebruikt.
Bij de Collection Lambert zijn nu een grote serie met reproducties van klassieke schilderijen te zien die in de zelfde trant zijn vervaardigd. Alles ingelijst en achter glas, wat door de grote ramen en het felle Provençaalse licht in ieder geval problemen gaf met fotograferen. Het is een vrij indrukwekkende tentoonstelling die vragen stelt over authenticiteit en in hoeverre je jezelf klassiek werk mag toe-eigenen. Ik had de indruk dat sommige werken in een ander perspectief waren gezet, of waren het trompe l’oeuil werken die op een plafond hingen? Uiteindelijk neemt bewondering voor de effectieve wijze van materiaalgebruik de overhand zoals u in het weinige materiaal dat ik schoot kan zien:

Drie voorbeelden met reflectie

Vic muñiz: The immaculate conception, after Giovanni Battista Tiepolo – 2018

Nog een overzicht met een enthousiaste bezoeker

Archangel Michael, after Darko Topalski – 2018

met een close-up, om een indruk te geven van de techniek!

Collection Lambert

Platforms Project 2019 – last day

19 mei 2019

For this last day I took some loose ends, works I hadn’t yet seen or neglected:

The kids from the childrens workshop did a tour and worked at the booth of EX-MÊKH

At Tidal Flow Art, artworks were produced from all the garbage that pollute the seas and the oceans

Association Théâtre Dionysos et Apollon had the public participate in making artworks

Sarah Jane Gorlitz from Guelph at Soft Turns. This is a Arabidopsis Thalania worked on with the computer. The plant is the first weed to survive a full life cycle in space. By computertechniques some parts are only enlarged pixels

The Greek-French platform Come Alone showed a great installation done by Adrien Chevrier, who put stuff in a concrete-mixer last year during a performance.

Patara Gallery from Georgia had nice painting, I don’t know by whom, but I liked it a lot!

This is probably another artist from the same gallery.

Das Esszimmer from Bonn had a very subtle presentation, monochrome ceramics by Christoph Mügge and painting by Felix Baudenbacher

And the last stand I hadn’t really looked at showed Yiorgos Giotsas with Tortured Artist

And at the end a genuine Rebetika singer at KoPeKT, the atmosphere at café Kapetan Michalis is truly present!

Platforms Project 2019

Also @ Jegens & Tevens

Meanwhile, in Athens: After Babel

18 mei 2019

Until now I haven’t seen much more than subwaystations and the fair so I decided to visit the city. Inquieries told me that in the concert-hall/ cultural centre Megaron Musikis I could find an exhibition under the name “After Babel”, so I decided to visit that. But first I went back to the fair, because we wanted to do the art route that Und. set out in Lefkados street. Not everything could be found or recognized, but we got a lot:

This seems like a deliberate set up!

This white shadow must be painted by an artist, or not?

Unmistakably Vasilis Botoulas was here!

The painter of white ghosts passed by.

This makes me think of the Malieveld project in Den Haag that I participate in!

? Great stuff anyway!

This also seems very delibarate, it connects to the poster in the first picture.

In Kallithea subwaystation I found a hidden painting which I think could have some more attention.

After checking on the installation I could leave for downtown. The exhibition “After Babel” is a trilogy with the subtitle “The Unwritten Library”. The concert hall and the new wing form a labyrinth which the curator Anna Kafetsi changed into the post Borgesian library of Babel. It consists of reading rooms, archives and stackrooms in the public and secret areas of the complex. Happily there are guides that help you find your way in the immense building.

But then in the buiding, the exhibition starts with a beautiful installation by Gary Hill: I Believe it is an Image in Light of the Other – 1991 – 1992 It plays with books and videoscreens

And the second beautiful work is by William Kentridge

A video that goes trough a book: Second hand Reading – 2013

The third work is also a surprise: A video of Ulysses Carriòn, dutch visual poet and book artist we hardly hear about anymore.

It was great to hear him talk about his work… Bookworks revisited – 1986

Kyrillos Sarris: The Journey of a Fool Stop – 1995

Irma Blank: UR-BUCH Ovvero ROMANZO BLU – 1987 An Interesting artist, books, language and painting combined

Stephanie Syjuco: Free Text – This is a workspace with prints of theoretical texts, available on the internet,

Some prints are put up on the outside, take away the leaf that interests you and you can find the URL on it.

Rivane Neuenschwander set up bureaus with typewriters for the public to write whatever they want. Only the texts can not be read, because the signs do not correspond to the letters on the keys

Jorge Méndez Blake: All the Borges Books (conversation between Jorge Luis Borges and Jorge Méndez Blake) – 2018

George Hadjimichalis: 66 Photographs from the archives – persons, details and situations -2012

Kyrillos Sarris: Finn, or the eternal recall of the end – 2011 This is a loop with picture from the life of James Joyce from infancy to death-mask

The one hundred letter word, the first thunderclap from James Joyce’s Finnegan’s Wake.

Annotations from Finnegan’s wake, it ’s so huge it buries the book itself

Gary Hill: Viewer- 1996

Jorge Méndez Blake: From an unfinished work (the garden of Eden) – 2014

Jorge Méndez Blake: 20 things I learned about libraries (detail) – 2018

Rania Bellou: Confession of a kiss I-XII, Turning a hundred times around I, II – 2014 The reconstruction of the life of Mrs. Margareth Becker of new York in drawings and installation

The drawings seem to fade away which gives a dreamlike quality to them

Irma Blank: Radical writings – Dal libro totale – doppia pagina VIII – 1983

Estefania Peñafiel Loaiza: Sismografies 3. Entrenerfs – 2013

Fiona Banner: Performance Nude – 2007

Fiona Banner: Performance Nude – 2007 It’s interesting that the nude is painted in tekst, which gives a totally different effect and a time element to the work

Rania Bellou: The diary of M. Becker 1940 – 2014

Estefania Peñafiel Loaiza: Déclaration de flamme – 2011 – 2018 A text in charcoal and gunpowder on two sheets of paper, not printed but placed directly on the surface. It could blow away in a minute which gives it an ephemeral quality.

Rania Bellou: Dismantling the Past – 2014

Of this work I didn’t find info, liked the drawings though

And the snakes went all over the building in the garage

Jorge Méndez Blake: The Castle – 2007 About Franz kafka’s book The Castle

Shilpa Gupta: For, in your tongue, I cannot fit – 100 jailed poets – 2017 – 2018

Shilpa Gupta: For, in your tongue, I cannot fit – 100 jailed poets – 2017 – 2018

George Hadjimichalis: Workshops of projects and images in crisis – 1994:  A shack in which surfaces are prepared to paint on. There should be a colour chart of the sky, a description of places and a history of the building of men’s houses. This is part of a workshop as part of a series of exhibitions when Greece presided over the European communities in 1994.

This the exterior of the shack

Michael Mandiberg: Print Wikipedia – 2009 – 2016

Thu van Tran: To exist hidden – 2009

The exterior of the building which was designed by Marcel Breuer

At night, at the fair, Lucia Bricco performed part III of “The Morning, the morning, the morning”.

The dead tree was stamped against the blue floor splitting in four

And at the end coffee again!

After Babel

Platforms project 2019

Platforms Project 2019 – The Fair

17 mei 2019

KOPEKT (Corect) is a group that shows an attitude sooner than artworks. I could find myself right away in this referential amalgam.

Drawings from the taverna where they meet

And the drawings are not bad at all!

At Daily Temporary from Sweden I was asked to participate in a performance by Leticia Maria from Palma.

I was the surface for a projection of the art-cake that was made by visitors

The visitors got an apron and started to get creative on the cake which was projected on my belly…

 

Political art by studio Asynchrome at Kunsthalle Graz

Nice work by the Greek-Rotterdam artist Maria Ikonomopoulou at Vita Zita Studio

Various Artists from Bruxelles (B) showed a fantastic project in which they have the audience make their own artwork

The result is always minimalistic and beautiful. This is “Pocketwork” -Carbon on paper worn in the pocket for two or three months.

Orphaned Images: Video-cakes by The museum of Forgetting

Topp and Dubio from Den Haag participated with an intricate installation about a sign in a shop they encountered.

The details are pretty hilarious as often

Another platform from Den Haag is Elders with Paintings by Lucius Pax and Liesbeth Bos, ceramics by Corine Barendregt and photographic work by Liesbeth van Woerden.

Corine Barendregt shows abstract Ceramics, created by pressing clay in the structures she finds on the street.

Liesbeth van Woerden adds 3D elements to her minimalistic photographs

Lucius Pax shows a series of Paintings with urban portraits

From the UK:  H-M-S with numerous artists

Ed’s video from Guelph in Canada shows an installation by Jérôme Havre based on Plato’s cave

A Hero from my youth: The Silver Surfer in mosaïc- technique in Transform Art Platform from Beograd by Milan Cuk

The Bureau d’art et de recherche Roubaix with works on paper by Guilaume Krick and sculpture by Clara Juliane Glauert

A-Trans from Berlin shows beautiful works by Concha Argüeso from Spain

Which is clear when you get closer, the artist writes and paints on the back of the paper with wax

Other minimalistic works like this ensemble also look strong

Lucia Bricco showed the stage for her performances at Sub Rosa Space from Athens

Kunsthalle Kleinbasel shows vulva’s by Nina Herrmann under the name Where are you from?

I think I prefer these

Galleria Rajatila from Tampere in Finland shows these little pieces that I like.

Heidi Lincke’s work at Scotty from Berlin is great, but making pictures in this light is difficult. The rapper worked with Kendrick Lamar

These drawings at Scotty are also great: Magnetfelder by Zuzanna Skiba

ID:I Gallery from Stockholm uses textwork, though Alexander Mood seems to be sleeping on the side it is an interesting installation

I Always like the beautiful small collages by Sandra Gea. Here she seems to broaden her perspective

Very subtle works!

This light and airy installation was a nice surprise from Backspace in Athens, done by artists group Bo.Ba (Katarina Botsari and Eleanna Balesi)

Great Urban Photography from the AC-Institute in New york

The Bcademie, a post academic course in Rotterdam, was also present with the old Dutch game of pulling strings and win an Artwork

Amongst which this SD-card on which the whereabouts of a buried artwork is indicated, by Lucas van Eeden

This is done by Kimon Kirligitsis and it has soon disappeared

This is by the same artist, it did not take long for this one to be chosen by a winner.

The Alpineum Produzentegalerie shows great painting by Reto Leuthold

This drawing was shown at Pow Wow: Coming in Waves by Katerina Papazissi

The beautiful presentation of IS-Projects shows American abstractionists from NewYork

Like Jacob Cartwright

And Patricia Zarate

At Und. the work of Vasilis Bótoulas stood out. It was an interesting stand of a cultural site that issues maps of cultural spaces in Athens and has an interesting blog. Check und-athens.com

It’s al about La Divina Comedia with beautifully ingraved metal circles,by Niki Zachari

Left Sub Rosa Space with Lucia Bricco’s installation and on the right EX-MÊKH’s installation

And back at Und. this nice textpiece by Kiriakos Spirou

In the evening Lucia Bricco continued her performance “The morning, The morning, the morning by entering with a blanket with technical toys in a blanket that she carried like a baby. She then let it all fall on teh ground, wound the toys around her head as you can see here

Ant sat down, waiting.

A bigger machine came at her, trying to get pieces of the ground

She put toys under her shirt, let them fall again and then had another coffee

And EX-MÊKH was talking again, with colleagues, with student, with visitors…

 

Platforms Project 2019

 

Platforms Project 2019 – The Opening Day

16 mei 2019

After a morning of finishing touches, a press-conference by directors Artemis Potamianou and Michalis Argyrouat the press makes a round. At 19.00 h the fair is opened for invited guests and even before the crowd starts streaming in. The amount of visitors is twice that of last year which is what you would expect seeing people strolling by.
EX-MÊKH’s Ellen Rodenberg has been asked to manage the children’s educational department and instruct the volunteers for workshops, tours of the fair and preparing the workshop space. That takes a lot of her time after EX-MÊKH’S booth is finished
An impression of the day, with first the installation by EX-MÊKH as it was finished:

EX-MÊKH: Equilibrium

The blue Sculptures are done by Maarten Schepers, the abstract painting is done by Ellen Rodenberg and anything with text is done by kees Koomen

A more close impression

Lots of words

and colours

The small paintings are from the diaries

as are the shards from the past that Kees Koomen wrote

We were satisfied with a colourfull, spacious installation

The press conference with left Michalis Argyrou and on the right Artemis Potamianou

Ellen Rodenberg is instructing the volunteers, Artemis’ angels!

Even in the afternoon IS-Projects is finishing their presentation of New York Abstractionism

The space where the kids workshops are beïng held is beïng prepared. EX-MÊKH’s Maarten Schepers is happy to construct the exhibiting sculpture

When the actual opening starts we notice that EX-MÊH’s network has grown considerably, people from earlier editions come to say hello.

There are a number of performances during the evening, this one is done by Joëlle Montech, and Elvira Andrikogiannopoulou at Association theatre Dionysos et AppollonIt is called “Tango against Photo”

This gives you an impression of the crowd in the beginning of the opening.

Then, next to EX-MÊKH, Lucia Bricco starts “The morning, the morning, the morning”

She comes from behind a curtain on which an urban surrounding has been drawn

She sits down in front of it, everything is blue

A pot stands next to her

She starts washing herself with the earth that is inside the pot

It litterally looks like washing

In between Karen Linnenkohl walks by as “Mirror Head”

And Lucia Bricco continues

Lies straight along a line of earth underneath the drawing

She tries to move the drawing by blowing against it

And stands up and takes coffee, morning at last!

At the end of the day EX-MÊKH was tired and satisfied with the reactions on the works.

Platforms Project 2019

EX-MÊKH