The Vault

19 augustus 2019

Korpys/Löffler: The Vault

West

 

Advertenties

Eindexamen KABK

12 juli 2019

Gisteren was de laatste dag van de eindexamenexpositie van de KABK in Den Haag en ik was het bijna vergeten, maar ben toch nog gaan kijken. Het gebouw wordt gerenoveerd en daarom was alles net even anders dan anders, het is altijd al een zoektocht naar de verschillende afdelingen, maar nu dus des te meer.
Ik vond het niveau gemiddeld niet heel hoog, maar er waren een paar uitschieters die we vast wel weer in het veld zullen tegen komen. Als ik de verslagen van mijn collega’s zie bestaat daar wel consensus over. Bij deze wat werk dat me om verschillende redenen opviel:

Viktor ? : Standing in the sun, een David Lynch-achtige video met mooie en soms beangstigende beelden

Alex Avgut: White walls and exercises in freedom – trekt parallellen met zijn status als homo in Rusland en allochtone kunstenaar in Nederland met sterk fotowerk!

Sarah Bouwens: Alledaagse leegte van het gemis -zij probeert ruimte te creëren met beelden. Op de achtergrond Nanhee Kim: Speak Loud

Eliza Reszka: Przygodi kiszonej kapusti, herinneringen aan haar Poolse jeugd en de overgang naar en leven in Nederland

Eliza Reszka: Przygodi kiszonej kapusti,

Eliza Reszka: Przygodi kiszonej kapusti,

Aliaksandra Puhachova: The great image has no form, over creatie en interpretatie

Sophie Wester: e(past)x(present)i(future)s(sophiawester)t

Michelle-Ann De Coeyere: Motion (detail) een hele installatie met subtiele details

Kay Churcher: The Insubstantial City

Caroline Straver: Een scene voor B, B in de gloria

Een permanente performance waarin continu druiven geplet worden, het sap druipt in een fraai bassin met een mozaïek waarin een stier en nog iets…. een toreador?

Zahar Bondar: I would like to be a dancer to be able to dance with the circumstances. Deze kunstenaar won niet voor niets diverse prijzen

Op de rug deze afbeeldingen…

En nog een andere installatie, anekdotisch en toch ook formeel

Een werkende architectonische ingreep van Athina Giannoukaki

En tot slot een curieus geval, Boukje Ypma: Life Support (one of a dyptich) In dit bed wil de kunstenaar op een aantal plaatsen in de wereld gaan liggen zoals ze ook al op Oerol gedaan heeft: omdat de werled steeds zo gestressed is! Zelf heeft ze een fysieke aandoening waardoor ze steeds moe is. Aan de andere kant van het tweeluik speelt ook een kinderwens een rol….

KABK Graduation Festival

 

Een nieuwe lente, een nieuw beeld

9 juli 2019

Tijdens een pop-up expositie ter gelegenheid van The Hague Contemporary nodigde galerie Helder Jan van der Pol uit een expositie samen te stellen met werk van oud-leerlingen van de KABK. De leerlingen, Channa Boon, Arianne Olthaar, Eva Klee en Rob Knijn, hebben inmiddels een hele carrière doorlopen. De schilder Jan van der Pol koos kunstenaars die met andere disciplines bezig zijn en dat levert een afwisselende tentoonstelling op. Tijdens de finissage afgelopen zondag gingen ze tijdens een artist-talk verder op hun werk in.

Rob Knijn

Eva Klee

Eva Klee (detail)

Channa Boon

Arianne Olthaar- interieur

Channa Boon – video

Galerie Helder

Billytown

8 juli 2019

Modern Pictures for Modern Rooms

De huidige tentoonstelling bij Billytown is een aangenaam esthetisch geheel. Het is een tentoonstelling met abstracte kunst, schilderijen van Lieven Hendriks en Thomas Trumm. Het geheel is gecureerd door Rianne Groen in samenwerking met Billytown en de kunstenaars. De ambitie is, zoals ik meen te begrijpen uit de begeleidende tekst van Rianne Groen, om de abstracte kunst met contextuele elementen uit haar autonomie los te weken. Ik vind het werk echter zo sterk dat ik vind dat de bankjes en de kapstokken er nauwelijks toe doen. De dubbele doeken van Lieven Hendriks werken in die zin natuurlijker, die geven elkaar context. En zo blijft over zoals ik schreef: “een aangenaam esthetisch geheel”.

Thomas Trumm: One yellow line 13 – 2019

Lieven Hendriks: links – HQ – 2019, rechts – Sundown – 2019

Thomas Trumm: One Purple Line – 2019

Lieven Hendriks: beiden untitled – 2017

Lieven Hendriks: Untitled – 2017

Lieven Hendriks: beiden Untitled – 2018

Thomas Trumm: One Pink Line – 2019

Lieven Hendriks: Big Moon Revisited – 2018

De laatste romantische schilder

Melle de Boer exposeert bij Billytown in The Kitchen. We kennen hem als tekenaar en als muzikant die diep beïnvloed is door “Americana”, C&W, acadian, folk e.d. In zijn beeldende werk herkennen we de taferelen die in de teksten van deze muziek worden beschreven en in die zin is de Boer een romantisch kunstenaar. Sinds een jaar schildert hij ook weer en de schilderijen intrigeren, maar ze zijn niet zo snel benoembaar: het is abstract werk dat associaties oplevert met Nederlandse schilders als Emo Verkerk en René Daniëls. Een schilderij waarop de naam van de Duitse expressionistische dichter Georg Trakl geschildert staat (en dat ik meteen het beste vind) versterkt die indruk. Bij het zien van de titels van de werken weet ik het zeker: ook de Boer werkt in een Nederlandse door taal en literatuur beïnvloede traditie die zich niet alleen in Americana toont, maar veel breder is!

Melle de Boer: Frogs Eat Butterflies Snakes Eat Frogs, Hogs Eat Snakes, Men Eat Hogs – 2019

Melle de Boer: links Thirteen Ways of Looking at a Blackbird – 2019, rechts: The Writer on Holiday – 2018

Melle de Boer: links The Naming of Cats – 2019, rechts: The Painting that Took the Place of a Mountain – 2019

Melle de Boer: Georg Trakl – 2019

Melle de Boer – links:Frogs Eat Butterflies Snakes Eat Frogs, Hogs Eat Snakes, Men Eat Hogs – 2019, rechts: What we Talk About When We Talk A about Love – 2019

 

Billytown

 

 

Een ongewone wandeling

7 juli 2019

Een verrassende nieuwe tentoonstelling opende gisteren in het GEM: werk van Krijn Giezen samen met dat van veronderstelde hedendaagse geestverwanten. Lily van Ginniken en Jean Wijle, voormalig STROOM-medewerkers ijveren al sinds het overlijden van de kunstenaar in 2011 voor grotere waardering voor de kunstenaar. Juist nu lijkt zijn attitude herkend te worden in design en werken van jonge kunstenaars. Aangezien het beleid van het Gemeentemuseum is om in het GEM levende jonge kunstenaars te tonen wordt Giezen voornamelijk als referentie gepresenteerd, maar natuurlijk is het werk zo sterk en herkenbaar dat het verreweg de boventoon voert. Het is een genoegen om zijn werk op dit podium terug te zien en het is jammer dat het kennelijk nog geen tijd is voor een groot overzicht. De jonge kunstenaars die er naast getoond worden hebben nou niet allemaal zo’n band met het werk van Giezen, alleen in de installatie van Bram de Jonghe en het werk van Semâ Bakirovic vond ik wel parallellen. Ik miste werk van Zeger Reyers waarvan ik zeker vind dat hij hier heel goed bij gepast had, dan zouden we ook meteen weer een Haags kunstenaar in het GEM zien.
In de nieuwe Metropolis M staat een fijn artikel van Domeniek Ruyters n.a.v.de brief die Miek Zwamborn aan Krijn Giezen schreef en die in het literaire tijdschrift nY # 38 is gepubliceerd. De titel van het artikel is “Het werk jongt”,  een kenmerkende uitspraak van Giezen die aangeeft dat ook kunst een natuurlijk proces moet ondergaan. Met de vraagstelling van Zwamborn, die zich aan de Schotse kust heeft terug getrokken, toont zich een grote natuurlijke affiniteit met de persoon van Krijn Giezen. Zij vraagt zich af waar je het oog van de kunstenaar los laat om het leven te leven.
Ik hoop dat deze tentoonstelling en zo’n artikel meer aandacht vragen voor het werk van Krijn Giezen, want hoe fijn het ook is om zijn werk terug te zien en zijn geest weer even te voelen, deze tentoonstelling hinkelt naar mijn idee toch een beetje op meerdere gedachten.

Krijn Giezen: Zonder titel (installatie) – 1965 – 1989

Bram de Jonghe: Voor alles wat beweegt verstrijkt de tijd – 2019 Een droogvis (iets uit de Jonghe’s jeugd in Oostende) wordt continu rond de zaal getrokken langs een kabel die hij heeft aangebracht.

Krijn Giezen: Rookoven – 1975

Semâ Bekirovic: Kalverstraat 2009 (vier mensen doen een poging een afgebakende vrije ruimte te creëren in Amsterdams drukste straat)

Lompe traan – 1975 Hoe Katwijker vissers levertraan maakten van Lompen (kabeljauw-achtige vissen)

Krijn Giezen: Het schoonmaken van sprot – 1976

Paul Geelen: Untitled (love dart) – 2019 Een scherpe pijl die slakken creëren, voorafgaand aan het paren. Vergroot en in brons uitgevoerd.

Semâ Bekirovic: The International Forest – 2014  Bladeren en takken die per post ontvangen zijn of met luchtvervoer mee genomen zijn.

Semâ Bekirovic: The International Forest – 2014

Krijn Giezen: KG 11 – 1967 Dit soort collage-achtige werken ontwikkelde de kunstenaar tijdens zijn studie aan de KABK waar hij lappen en doeken en kledingstukken verzamelde om die aan elkaar te naaien.

Krijn Giezen: Z.T. – 1977 Ontwerpen voor huizen gemaakt van natuurlijke materialen als strobalen en wilgetakken

In de vitrine’s veel plakboeken met materialen en gereedschappen die de kunstenaar tegen kwam.

Krijn Giezen: Zonder titel (installatie, detail) – 1965 – 1989

GEM